Quando Paul Soldner, l'iconico ceramista, è morto nel 2011, il mondo dell'arte piangeva. Nonostante non avesse alcun interesse per l'arte prima di vedere i disegni a carboncino fatti dalle vittime dell'Olocausto sulle mura dei campi di sterminio nazisti quando aiutò a liberare l'Europa, Soldner tornò negli Stati Uniti un uomo cambiato. Il veterano è diventato un ceramista di livello mondiale, inventando lo stile Raku americano della lavorazione della ceramica. Se stai cercando ispirazione mentre lanci la tua carriera in questo campo creativo, non potresti trovare un modello migliore di questa leggenda americana.
Studia arte al college. Concentrati su scultura, ceramica e altre forme d'arte 3D mentre esplori sia la teoria che la tecnica. Sperimenta con una varietà di media: legno, pietra, argilla, terracotta e materiali sintetici, e prova tutti i tipi di tecniche: estrusione, costruzione a mano, Raku e ceramiche fatte a ruote. Impara l'arte della perlina polimerica e del design di gioielli. Studia il funzionamento del forno per vedere se preferisci usare un gas ascendente, gas a controcorrente, forno elettrico, legna o forno Raku.
Esibisci il tuo lavoro nel tuo college. La maggior parte dei dipartimenti di belle arti mette in scena almeno una delle principali mostre per mostrare il lavoro degli studenti - molte scuole programmano più di una - e avviare gli studenti nei retroscena delle proiezioni di gallerie. Alcune mostre potrebbero essere giurate mentre altre offrono agli studenti opportunità di vendere il proprio lavoro. Preparati a queste esposizioni allungando i tuoi confini artistici in modo che i pezzi che inserisci mostrino la tua gamma e versatilità. Quando ti diplomerai, avrai sia un diploma che dei campioni per iniziare la tua carriera.
Stabilisci uno studio tanto sofisticato quanto il tuo budget e spazio lo consentono. Lo spazio di lavoro ideale per un ceramista dovrebbe includere una fonte d'acqua (lavello di servizio) per miscelare argilla, un'illuminazione eccellente, un angolo dedicato a un calcio d'inizio o una ruota elettrica per ceramica, e lo spazio per un forno. Avrai bisogno di un tavolo di lavoro e di una tabella di copertura, oltre a numerosi aiuti organizzativi, inclusi scaffali e contenitori per stivare forniture e attrezzature e visualizzare progetti in vari stadi di completamento.
Stabilire una relazione con un fornitore di ceramiche all'ingrosso. Se non ci sono risorse locali, rivolgersi a Internet per i materiali di consumo, anche se le spese di spedizione elevate potrebbero presentare un problema se si acquistano in blocco sacchi di materie prime. Immagina il tuo studio con argille ceramiche, smalti, stampi, strumenti per incisione (alcuni ceramisti preferiscono strumenti dentali), solventi, stracci e prodotti per la pulizia. Investire in un buon estrusore. Avrai bisogno di blocchi per schizzi per creare rendering di concetti e un posto dove riporre ritagli di riviste, libri di ceramica e altro materiale di risorse.
Indagare i ceramisti nella tua area geografica per sapere come valutano le loro merci mentre inizi a costruire un inventario di ciotole, tazze, piatti, vasi, vasi, gioielli e arte ceramica da collezione fatti a mano.Fotografa il tuo lavoro e metti le immagini in un portfolio da portare quando visiti gallerie e negozi nella tua zona per ottenere il tuo lavoro sugli scaffali dei rivenditori. Chiedi alla tua camera di commercio un elenco di spettacoli di artigianato e vacanza. Affittare uno stand in questi spettacoli è un ottimo modo per vendere la tua arte, incontrare collezionisti e ricevere feedback.
